Esta temporada me he vuelto más afecta a ver Dancing with the Stars (DWTS). Para quien no sepa, es como Bailando por un Sueño, pero bien hecho y sin tanta jalada sentimentaloide; los votos puedes enviarlos por internet, por teléfono a un número gratis (o sea, no tienes que pagar por votar) o por SMS, que sólo te cuesta lo que tu compañía te cobra por enviar un mensajito normal (aunque el voto vía SMS sólo está disponible para usuarios de AT&T).

La diferencia principal con el show de Televisa es que no se trata de un famoso haciendo pareja de baile con un equis que quiere salir en la tele por ganarse un millón (o la cantidad que sea) y con el pretexto de realizar un “sueño” plagado de clichés y sentimentalismos baratos. ¡Qué horror! Ya me veo yo exhibiendo en la televisión a mi familia y revelando intimidades… ¡Nel! Siempre que me ha tocado verlo es porque estoy de visita en casa de alguien que lo ve o porque estamos comiendo en algún lugar donde ponen la tele en ese canal. Pero ya divagué. Estaba en las diferencias. Contrario a Televisa, la cadena americana ABC arma las parejas con un famoso y un bailarín profesional, lo cual es garantía que, al menos coreográficamente, los bailes serán de calidad. Como siempre, depende cuán bien baile el famoso y que tan rápido aprende lo que el bailarín le enseña. El espacio para bailar es mucho más grande y los jueces hacen comentarios más amplios diciendo por qué les gustó y por qué no.

Lo malo es la selección de la música… No entiendo cómo eligen cualquier canción equis para que bailen tango, habiendo cientos y cientos de canciones con este ritmo que se originan en la zona porteña o en los suburbios de Buenos Aires, o bien, compuestas por gente no argentina, pero que sí reunen las características de ritmo, armonía y arreglos para ser considerado tango. También es patético escuchar que bailan “My heart will go on” como vals vienés, pudiendo bailar “Cuentos de los Bosques de Viena”, “Fascinación” o incluso el “Grande Valse Brillante” entre cientos de valses existentes. O, ¿qué tal escuchar “You’re my everything” (hermosa canción por cierto) mientras bailan rumba? Ni al caso, igual que rolas en inglés usadas para bailar pasodoble, mambo o cha-cha-chá.

Sin embargo, prefiero ver ese programa que el de Televisa, donde las coreografías están bastante tristes y los bailarines… bueno, sin comentarios.

Pero este post no iba a tratar de eso, sino de Corky Ballas. Es la primera vez que participa en DWTS, pero su hijo Mark lleva varias temporadas en el show, al igual que los hermanos Julianne y Derek Hough. Hoy martes, Corky y su pareja -Cloris Leachman- fueron eliminados. Me pudo por él, ya que es toda una institución en el baile de salón y los ritmos latinos: hijo de maestros excelentes, casado con su pareja de baile de muchos años, padre de un gran bailarín (campeón de DWTS la temporada pasada) y maestro de los hermanos Hough, pero ya no soportaba ver la indisciplina y la irreverencia de la viejita.

Si entienden el inglés, pasen por la página oficial del show para que lean su biografía.

Aquí un video de Corky y Shirley Ballas, hace 15 años.

(Han de disculpar algunos términos que se quedaron en inglés, pero la mayor parte de lo que sé sobre distintos bailes lo aprendí en inglés y no sé cómo se traduce al español).

El tap fue creado de una combinación de la música de tambores y percusiones africanas unidas a danzas cultas europeas como la llamada Clog (ciertas danzas sociales europeas en las que los zapatos son con tacón grueso y en ocasiones con sistema para marcar el ritmo “zapateando”. Algunas de las danzas clog tienen fines líricos o litúrgicos). El river dance, que es el baile por excelencia irlandés está considerado dentro de este tipo de danzas clog.

Lo que distingue al tap de las otras danzas que se basan en hacer sonidos con el zapateado o “percusionar” con los zapatos es que el tap sólo utiliza ritmos y música jazz.

Entre el siglo XVII y principios del XIX el tap se fue construyendo y desarrollando a partir de danzas europeas como el jig (una danza con ritmo de tresillos) y el clog, y los pasos de algunas danzas africanas seculares que fueron etiquetadas o nombradas como “juba” (pronúnciese “yuba”). Bailado en un principio por los esclavos africanos, esta mezcla de jig y juba fue llevada luego a las caravanas multidisciplinarias donde iban varios artistas que cantaban, bailaban, recitaban o hacían representaciones teatrales, y ahí fue pulido hacia lo que se llamó American Tap Dance.

Después de la Guerra Civil o Guerra de Secesión, se añadieron nuevos y vibrantes pasos y se incluyó en el vocabulario el ‘stop time’ en síncopa (sincopado), ‘soft shoe’ (zapatos blandos), ‘waltz clog’ (clog en vals). Los bailarines relajaron su postura y los hombros y brazos adoptaron gestos y posiciones caprichosas, estéticas e impredecibles.

Con el teatro estilo vaudeville, grandes talentos individuales como Bill “Bojangles” Robinson y John Bubbles ayudaron a redefinir el ritmo del tap y gracias a Hollywood adquirió fama y se esparció por todo el mundo por los filmes en que aparecían bailando Fred Astaire, los Hermanos Nicholas y Eleanore Powell, entre otros.

Ya en el siglo XX, en la década de los 50s, el estilo del baile cambió y el tap perdió popularidad aunque los bailarines siguieron bailando por placer.

En los 60s, se reencendió el gusto del público por este baile y en cierta medida fue considerado más un arte que sólo entretenimiento. En los 70s el tap regresó a Broadway y al cine.

El 25 de mayo fue declarado como el día del tap por votación del Congreso de los Estados Unidos de Norteamérica, en 1989, y se celebra con entusiasmo por todo ese país.

Otro más.

http://www.youtube.com/watch?v=MGc3ib49Iag

Hay polka, shotís, de antaño y prehispánico.

La primera es “Santa Rita”, por supuesto, de Chihuahua (Santa Rita es la patrona de Chihuahua capital).

Shotís “La reina de Chihuahua”.

Durango de antaño, un valsesito.

Polka “La Revolcada” de Coahuila Laguna.

Baja California, “Arreando vacas”.

Tamaulipas, polka “Una noche en Santa Rosa” No todo Tamaulipas es huapango; hay quienes sostienen que el huapango se impuso por toda la gente de la huasteca (Veracruz y San Luis Potosí) que se mudaron a Tampico desde mediados-finales del siglo XIX. Lo curioso es que justamente es la cuera tamaulipeca la que más representa a esa entidad y es con la que se bailan los huapangos. Pero bueno, también se bailan redovas en este estado.

Nuevo León, polka “El Circo”.

Zacatecas, shotís “Los Barreteros”. Cómo me recuerda la secundaria, jajajaja, cuando era obligatoria la clase de danza folklórica porque eso nos daban como Educación Artística, ya que no había maestro de dibujo o de música, jejeje.

Sinaloa, “El Sinaloense”.

Sonora, Danza del Venado

México es muy extenso y abarcar todos sus trajes típicos en un solo post sería muy difícil. Vamos por partes. Empecé por el norte porque de acá soy y porque se me hizo más fácil, ya que son puros estados grandes y con esto ya cubrí casi la mitad del territorio. Sin embargo, debo aclarar que no los considero ni más bonitos ni más laboriosos ni nada. Fue arbitrario porque es mi región y ya.

También cabe mencionar que cada estado tiene más trajes y estos tal vez no son los más representativos, pero fueron los que encontré. Por ejemplo, de Chihuahua, sólo aparece el del Tarahumara hombre, pero a mí me parece mucho más representativo el de la mujer, por su falda de mucho vuelo y muchas capas, su blusa similar y su banda en la cabeza. Decía que no es el único porque Chihuahua también tiene trajes para bailar polka y shotís, Chihuahua de antaño y los trajes de otras etnias como los Tepehuanes. Igual pasa con Baja California, que también lleva un traje en el cual la mujer usa falda de mezclilla, botas y camisa vaquera y sombrero texano. Luego saqueo los álbumes de fotos de mi madre (ella bailaba folklor), los escaneo y los subo.

Aquí también hay dónde bailar.

Las publicaré poco a poco.

OTRA MÁS,

DANCE  SQUAT

Como posteé unas academias de Belly Dance en Juárez (y revisen de nuevo el post, encontré otra más que acabo de agregar).

Pero alguien preguntaba sobre academias para aprender a bailar salsa en el DF, así que, aquí hay algunas. Puse de todo, porque uno nunca sabe cuándo se puede necesitar esta información.

Y recuerden, si necesitan una maestra de jazz, de pre-ballet, hip-hop, tango o español estilizado, mándenme un mensajito (en Juárez y El Paso, obvio).

*Welsh Dance Studio

JAZZ, HIP HOP, FUNK, WDS, SALSA, INICIACION A LA DANZA, BAILE DE SALON, TANGO, BELLY DANCE TRADICIONAL, BELLY DANCE TRIBAL, BELLY DANCE POP

*Escuela de Baile Christian

CLASES DE DANZON, CLASES DE ZUMBA, CLASES DE CHA-CHA-CHA, CLASES DE QUEBRADITA, CLASES DE DURANGUENSE Y CUMBIA, CLASES DE SALSA, CLASES DE SALSA EN LINEA, CLASES DE MERENGUE. Clases de baile personalizadas, incluso a domicilio. Te garantizan que bailas porque bailas.

*Stilos

BAILARINES, COREOGRAFIAS, XV AÑOS, EFECTOS ESPECIALES, PIROTECNIA, VESTUARIO, ILUMINACION, FOTOGRAFIA Y VIDEO, BAILES PARA 15 AÑOS, CLASES DE, BAILE, JAZZ, YOGA, CANTO, ZUMBA, PILATES, HIP HOP, SPINNING, AEROBICS, ABDOMEN, SALSA EN LINEA, BAILE DE SALON, CAPOEIRA, LOCUCION, HAWAIIANO, ACTUACION, BREAK DANCE, REGGEATON, KICK BOXING, DANZA ARABE.

*Academia de Baile Con Ritmo

ALQUILER DE CHAMBELANES, BAILE DE SALON, VALS, COREOGRAFIAS PARA XV AÑOS, CLASES DE BAILE.

*Escuela de baile Energía Vital

RAP, TANGO SALSA, MERENGUE, DANZA, DANZA JAZZ, TROPICAL, , MODERNA, QUEBRADITA, BAILES POPULARES FINOS, DE SAOLN, HIPHOP, ELECTRONICO REGGAETON, REGGAE, SKA, DISCO, , ELECTRICO POP, BREAK DANCE.

*Instituto Internacional de Baile Alicia Puig

CASINO RUEDA, RUMBA, MERENGUE, DANZON, SALSA, ROCK, CUMBIA, CHA-CHA-CHA, FOXTIZOT, TANGO, PRIMERA CLASE GRATIS!

PARA LEER EL ARTÍCULO COMPLETO, DA CLICK EN EL SIGUIENTE LINK

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Les decía en el otro post que encontré varios lugares donde dan clases de danza árabe, aquí, en Ciudad Juárez. Les paso la lista con algunos datos. Horarios y niveles pregúntenlos por teléfono a cada academia.

*Bellydance Institute.

Av. Valentín Fuentes #1906.

Teléfonos 623-0659.

cel. 656 211-6713.

$150 pesos de inscripción.

$350 pesos de cuota mensual.

*Karime.

Av. Insurgentes #4032, casi esq. con López Mateos.

Cel. 656 285-7042.

$15 dólares de inscripción.

$35 dólares de cuota mensual.

*Academia Somaya.

Av. Tecnológico #3575, local 16, S-mart Pradera.

Teléfono 251-5355.

$300 costo mensual, $50 pesos de inscripción.

*Gimnasio Stay Fit.

Av. Ejercito Nacional #7695, Edificio D, Local 3 (junto a Banregio).

Plaza del Camino.

No tengo el teléfono.

$45 dólares al mes con derecho a una clase diaria.

$55 dólares al mes con derecho a dos clases diarias.

ACTUALIZACIÓN:

Encontré otra. Está en Oasis Revolución, o sea que ya hay para todos, no es necesario ir a las zonas céntricas o tradicionales de Juárez.

Bellydance Institute, extensión Oasis Revolución, también es centro de Artes Marciales.

Cel. 656 198 2833.

$100 pesos de inscripción.

$300 pesos de mensualidad.

No sé si el destino intenta decirme algo…

Esta semana me he topado cuatro, sí, cuatro academias o gimnasios donde imparten clases de belly dance.

Cuando tengo dinero, no tengo tiempo.

Cuando tengo tiempo, no tengo dinero.

Fak