
Participan doscientos artístas de doce países y se desarrollan cuarenta y ocho actividades; sesión de danza, función de video, exposiciones, talleres, presentaciones de libros y una conferencia magistral.
Entrega del premio Guillermina Bravo a la trayectoria de la coreógrafa Lydia Romero y Premio Raúl Flores Canelo a la labor de la maestra Clara Carrancó Ramírez.
La ciudad de San Luis Potosí recibirá a más de dos centenares de artistas procedentes de Canadá, Estados Unidos, Finlandia, Francia, Italia, Noruega, Holanda, Venezuela, además de los mexicanos.
María González, directora de Festivales Internacionales de la Secretaría de Cultura del gobierno potosino, señaló que el reto es mantener la calidad de los espectáculos.
Rosario Manzanos, integrante del consejo artístico del festival, explicó que de las propuestas coreográficas, se seleccionan las de mejor calidad.
EL TIEMPO EN LAS OREJAS LARGAS
El tiempo en las orejas largas, es un espectáculo infantil que recrea uno de los clásicos de la literatura Alicia en el país de las maravillas. Basado en el texto de Lewis Carrol, Jaime Camarena formula una nueva lectura de la obra, ofreciendo una revisión capaz de reinterpretar el ambiente onírico imaginado por Carrol y generando, por resultado, una pieza coreográfica dueña de una dramaturgia rica en imágenes y momentos deliciosos para el espectador.
Jaime Camarena, dirección artística y coreografía
Miembro del Sistema Nacional de Creadores
Bailarines,
Maura González Aragón, Erandi Mondragón, Wendy Plata, Flor Garfias, Vladimir Souto, Francisco Maldonado, Saúl Freyre y Sergio Anselmo Orozco.
Carolina Jiménez, escenografía, iluminación y vestuario
Barbatuques, música
Tete Punaro, edición musical
Alejandro Magallanes, diseño gráfico
Wendy Plata, asistente de dirección
Jaime Camarena, Jackie López y Wendy Plata, entrenamiento
Sheila Flores Galaviz, coordinación de gira y relaciones públicas
A Poc A Poc, producción
Informes
Secretaría de Cultura de San Luis Potosi
Tels. 01 (444) 814 5799
festival_informes@sanluis.com
Conaculta / Coordinación Nacional de Danza del INBA
Reforma y Campo Marte s/n, módulo A, segundo piso Col. Polanco Chapultepec, CP 11560 Miguel Hidalgo, Distrito Federal Telfax (55) 5280 3607, 5280 8470, 5280 2867 5280 5974, 5280 3103
coordinacion.danza@correo.inba.gob.mx
Champion Studio Summer Fiesta
Danza folklórica,
14 de septiembre,
Chamizal Memorial,
18:00 horas,
Entrada Libre,
Informes: (915) 593-2729.
Miss Saigón
Teatro Musical Contemporáneo,
Compañía de Teatro de UTEP,
14 de septiembre al 14 de octubre,
Union Dinner Theatre,
Adolescentes y adultos,
Informes: (915) 747-6060.
Ballet Folklórico de la Universidad Veracruzana
Inauguración del FICh,
20 de septiembre
Explanada del CCPN,
20:00 horas.
Banda Pascoleros
De la barranca de Batopilas,
Inauguración del FICh,
20 de septiembre,
músicos y danzantes,
Explanada del CCPN,
20:30 horas.
Ballet de Torino
ballet,
23 de septiembre
Teatro Víctor Hugo Rascón Banda,
16:00 y 19:00 horas.
El Meño
Danza Contemporánea,
24 de septiembre
Teatro Octavio Trías,
17:00 horas.
Le Jeune
Ballet du Québec,
danza contemporánea.
24 de septiembre,
Teatro Víctor Hugo Rascón Banda,
19:00 horas,
Adolescentes y adultos.
Teatro Frederik
teatro multidisciplinario,
actores y bailarines,
26 de septiembre,
explanada del CCPN,
20:30 horas.
Carmen
Ballet Estatal de Siberia,
30 de septiembre
Teatro Víctor Hugo Rascón Banda,
19:00 horas.
Danzarena
danza contemporánea,
30 de septiembre,
Centro Comercial Las Misiones,
19:00 horas.
Danzatoria
Multidisciplinario,
Compañía Kull d’ Sac (España),
acompañada por la Sinfónica Juvenil de Chihuahua,
Evento de clausura del FICh,
30 de septiembre,
20:30 horas.
Ayer lunes España rindió un merecido homenaje a la prima ballerina assoluta Maya Plisiétskaya. Dicho homenaje se llevó a cabo en el Teatro Real de Madrid y fue presidido por los Príncipes de Asturias, Felipe y Letizia, y no pudo ser menos ya que, a decir de la prensa especializada en España, la nación entera tiene una deuda con la llamada reina del aire desde 1990 en que perdieron el privilegio de tener una compañía nacional de ballet clásico dirigido por ella, claro, a causa de burocracias bobas.
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En esta foto se aprecia el saludo que rindió Maya a los Príncipes de Asturias cuando éstos arribaron al vestíbulo del teatro.
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Qué bien que este homenaje se le haya rendido mientras todavía está presente. ¡Larga vida a la Plisiétskaya.
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Biografía:
Maya Plisiétskaya
Maia Mijáilovna Plisiétskaia
Bailarina de ballet rusa, nacida el 20 de noviembre de 1925 en Moscú, nacionalizada española en 1993. Es un símbolo indiscutible de la danza clásica, la prima ballerina assoluta.

Entra en el mundo de la danza a la edad de 3 años en la Escuela de Danza de Moscú y, a pesar de un difícil ambiente familiar, (su padre fue ejecutado por orden de Stalin en 1937 y su madre deportada con su hermano al gulag) destaca rápidamente en la escuela de danza del Teatro Bolshoi, bajo la influencia de sus tíos Asaf y Salomé Messerer, ambos bailarines del Ballet de dicho teatro; compañía a la que se une Maya en 1943 y de la que se convierte en primera bailarina con sólo 18 años, comenzando su carrera profesional interpretando La muerte del cisne.

Después de años de veto, emprende giras internacionales visitando países como Estados Unidos, Francia, Reino Unido, Italia (donde fue directora del Ballet de la Ópera de Roma) y también en España (donde dirigió el Ballet Lírico Nacional de Madrid); que le permiten conocer y colaborar con grandes personalidades y obtener reconocimiento internacional en los más importantes teatros.
Entre los reconocimientos que ha recibido destacan:
* Premio del Pueblo de la URSS (1959)
* Ana Pavlova de París (1962)
* Premio Lenin (1964)
* Distinción de Héroe del Trabajo Socialista (1985)
* Legión de Honor de Francia (1986)
* Medalla de Oro de las Bellas Artes de España (1991)
* Medalla al Servicio de Rusia en dos ocasiones (1995 y 2000).
* Premio Príncipe de Asturias de las Artes (2005)
* Doctora honoris causa por las universidades Lomonosov de Moscú y la Sorbona de París.
Teatro de
Centro
Reforma y Campo Marte
Admisión: $80.00
Boletos en taquilla y sistema Ticketmaster